O nas

Zachęta to miejsce,
gdzie prezentowane są najciekawsze zjawiska w sztuce XX i XXI wieku.

Zachęta — Narodowa Galeria Sztuki to instytucja, której misją jest popularyzacja sztuki współczesnej jako istotnego elementu życia kulturalnego i społecznego. Miejsce, gdzie prezentowane są najciekawsze zjawiska w sztuce XX i XXI wieku.

Galeria organizuje wystawy czasowe. W jej ponad stuletnich wnętrzach pokazywane były dzieła wybitnych artystów polskich i zagranicznych, m.in. Pawła Althamera, Marlene Dumas, Luca Tuymansa, Jana Lebensteina, Zbigniewa Libery, Daniela Libeskinda, Tadeusza Kantora, Katarzyny Kozyry, Yayoi Kusamy, Niki de Saint Phalle, Wilhelma Sasnala, Aliny Szapocznikow, Wolfganga Tillmansa. Zachęta przygotowuje też często szeroko dyskutowane wystawy problemowe, jak Klasycy XX wieku; Rewolucje 1968; Płeć? Sprawdzam! Kobiecość i męskość w sztuce Europy Wschodniej; In God We Trust; Postęp i higiena; Kanibalizm? O zawłaszczeniach w sztuce czy Zaraz po wojnie. Część prac tworzonych przez artystów na konkretne wystawy trafia do kolekcji Zachęty.

Zadaniem Zachęty jest opieka merytoryczna i organizacja ekspozycji w Pawilonie Polskim w Wenecji na Biennale Sztuki i Biennale Architektury — jednych z najważniejszych festiwali sztuki na świecie. Galeria prowadzi też działalność edukacyjną kierowaną zarówno do dzieci i młodzieży, jak i do widzów dorosłych, publikuje książki o sztuce współczesnej, gromadzi informacje na temat polskiego życia artystycznego po 1945 roku. 

Od początku Zachęta była otwarta na młodych artystów. Dziś ich prace można oglądać m.in. w Miejscu Projektów Zachęty przy ul. Gałczyńskiego 3. To przestrzeń-laboratorium i scena artystycznych eksperymentów. Ponadto co dwa lata (od 2003 roku) Zachęta wspólnie z Deutsche Bank Polska organizuje konkurs i wystawę Spojrzenia dla najbardziej interesujących młodych twórców na polskiej scenie artystycznej.

Jednym z najważniejszych zadań wpisanych w społeczną misję Zachęty jest upowszechnianie sztuki współczesnej, a tym samym ułatwianie odbiorcom z różnych środowisk i grup kontaktu z nią. Wizerunki prac z kolekcji Zachęty, materiały dokumentacyjne, edukacyjne i większość publikacji udostępniane są na licencjach Creative Commons na naszej stronie internetowej. To część realizowanego od 2011 roku projektu Otwarta Zachęta, w ramach którego galeria prowadzi politykę otwartościową.

Statut Zachęty

Pobierz Statut (pdf)

Pobierz zdjęcia
  • Grafika obiektu: Zdjęcia Zachęty
    mediateka / galeria zdjęć
    Zdjęcia Zachęty

Rada programowa

W dniu 14 listopada 2013 roku Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego powołał Radę Programową przy Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki. W skład Rady wchodzi jedenaście osób, a do jej zadań należy opiniowanie długofalowej strategii działania Zachęty, wyrażanie opinii i składanie wniosków do dyrektora we wszystkich istotnych sprawach dotyczących galerii oraz pomoc w poszukiwaniu nowych form wsparcia organizacyjnego, koncepcyjnego i finansowego.

Skład Rady Programowej:

  • dr hab. Marzanna Bogumiła Kielar – poetka
  • Maja Kleczewska – reżyserka teatralna
  • dr hab. Marek Krajewski – socjolog
  • dr hab. Marta Leśniakowska – historyczka sztuki i architektury
  • Zbigniew Libera – artysta
  • dr Tomasz Makowski – bibliotekarz i historyk, dyrektor Biblioteki Narodowej
  • prof. dr hab. Andrzej Mencwel – historyk literatury i kultury
  • Draginja Nadaždin – etnolożka i antropolożka, dyrektorka Amnesty International Polska
  • prof. dr hab. Maria Poprzęcka – historyczka sztuki
  • Jadwiga Sawicka – artystka i kuratorka
  • dr hab. Andrzej Szczerski – historyk sztuki

Po uroczystym wręczeniu nominacji w siedzibie MKiDN, w Zachęcie odbyło się pierwsze posiedzenie Rady Programowej, podczas którego na przewodniczącą została wybrana prof. Maria Poprzęcka.

Raporty roczne (wersja polska)
  • mediateka / foldery / teksty
    Raport Roczny 2011
  • mediateka / foldery / teksty
    Raport Roczny 2012
  • mediateka / foldery / teksty
    Raport Roczny 2013
  • mediateka / foldery / teksty
    Raport Roczny 2014
  • mediateka / foldery / teksty
    Raport Roczny 2015
Raporty roczne (wersja angielska)
  • mediateka / foldery / teksty
    Annual report 2011
  • mediateka / foldery / teksty
    Annual report 2012
  • mediateka / foldery / teksty
    Annual report 2013
  • mediateka / foldery / teksty
    Annual report 2014

Ogłoszenia

Odpowiedź dyrekcji Zachęty

W związku z wątpliwościami sformułowanymi przez pana Jana Michalskiego i upublicznionymi przez Galerię Zderzak odnośnie pochodzenia prezentowanych na wystawie Zaraz po wojnie dzieł:

  • Andrzej Wróblewski, kompozycja figuralna, b.d., gwasz, sepia, papier, 126,1 x 99,7
  • Andrzej Wróblewski, kompozycja figuralna, b.d., gwasz, sepia, papier, 119 x 90,5

w imieniu Zachęty — Narodowej Galerii Sztuki („Galeria”), po konsultacjach z właścicielem przedmiotowych prac oraz Fundacją Andrzeja Wróblewskiego, informuję, iż według najlepszej wiedzy Galerii prace te są autentycznymi dziełami Andrzeja Wróblewskiego. Pochodzą one z większej kolekcji prac tego artysty, znanej badaczom jego twórczości od ponad 20 lat. Do kolekcji tej należą również dzieła znane z licznych publikacji i katalogów, których atrybucja jest niepodważalna i nigdy nie była podawana w wątpliwość.

Mając na uwadze postanowienia umowy wypożyczenia przywołanych powyżej prac zawartej pomiędzy ich obecnym właścicielem a Galerią, informuję, że dokumentacja fotograficzna wymienionych dzieł (powstała w związku z prowadzonymi pracami konserwatorskimi ) oraz korespondencja Galerii z Fundacją Andrzeja Wróblewskiego potwierdzająca autentyczność prac, mogą zostać udostępnione do wglądu na uzasadnioną potrzebami naukowymi indywidulaną prośbę instytucji prowadzących badania naukowe skierowaną do Galerii pod warunkiem uzyskania każdorazowo zgody właściciela prac na takie udostępnienie. Konieczność uzyskania takiej zgody przez Galerię wynika z umowy, jaka łączy Galerię z właścicielem prac. Natomiast dane obecnego właściciela prac, w związku z klauzulą poufności w przywołanej umowie, powinny pozostać anonimowe.

Hanna Wróblewska
Dyrektor
Zachęta — Narodowa Galeria Sztuki