W kontekście przyszłości nadal zbyt często pojawia się hasło „niczego nie wiemy". Ogłaszając program na nadchodzący rok, postanowiliśmy zerwać z tym przekonaniem. Co czeka nas w 2021? Między innymi trzy wyjątkowe projekty: prezentacja Rzeźba w poszukiwaniu miejsca, projekt Joanny Rajkowskiej Rhizopolis oraz wystawa Zimna rewolucja.

W kolejne niedziele zapraszamy na wirtualne oprowadzania dotyczące dzieł z kolekcji Zachęty, które są prezentowane na wystawie Rzeźba w poszukiwaniu miejsca. 

Dwie grupy wiekowe, dwie propozycje warsztatowe. Zapraszamy na niedzielne warsztaty online wokół rzeźby!

W ostatnim w roku 2020 numerze magazynu online zanurzamy się w słodko-gorzkie klimaty. Zaczynamy od eseju Przemysława Strożka, który towarzyszył wystawie Ogrody.

Poetycka opowieść o zbieraniu malin w Norwegii, w której doznania estetyczne marginalizują trud fizycznej pracy.

Spośród wielu prac Krystiany Robb-Narbutt w naszej kolekcji postanowiliśmy przypomnieć jeden z jej niezwykłych obiektów.

Janina Turek całe swoje życie zapisała w 742 zeszytach podzielonych na 33 kategorie. O tym niezwykłym zbiorze rozmawialiśmy przy okazji wystawy Życie. Instrukcja.

13 grudnia 1860 roku powstało Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych, które dało początek dzisiejszej Zachęcie. Rocznicowy numer magazynu online zaczynają rozmowy Magdaleny Komornickiej i Jacka Świdzińskiego z ludźmi Zachęty z 2018 roku.

Portret Zachęty pędzla Edwarda Dwurnika powstał w 1992. Gmach galerii wpisuje się w miejski pejzaż, a w nim odnajdziecie wiele znanych postaci...

Przewrotna wystawa Karola Radziszewskiego (2009) i przewrotna praca, grająca z historią Zachęty przed- i powojennej.

160/160 to jubileuszowy projekt wspierający artystów, których prace znajdują się w kolekcji Zachęty. Zobaczcie podróż pewnej betoniarki...

Dla tych, którzy nie znają, a chcieliby poznać. I dla tych, którzy znają, ale chcieliby sobie przypomnieć — króka historia najstarszej galerii sztuki w Warszawie.

W oczekiwaniu na otwarcie wystawy Rzeźba w poszukiwaniu miejsca, ten numer magazynu poświęcamy... rzeźbie. Na start: wywiad z Romanem Stańczakiem o biennalowym projekcie Lot i nie tylko.

Wystawa Jerzego Jarnuszkiewicza była wystawienniczym przebojem 2017 roku. Przypominamy ją poprzez oprowadzanie prof. Waldemara Baraniewskiego.

O brazylijskich peregrynacjach polskiej rzeźbiarki opowiedziała Ewa Toniak podczas sesji naukowej towarzyszącej wystawie Mapa. Migracje artystyczne a zimna wojna.

Najnowszy rzeźbiarski nabytek do naszej kolekcji!

Zrealizowana w Szkocji pełnometrażowa fabuła Karoliny Breguły opowiada o ludziach niestrudzenie poszukujących rzeczy, które pomogłyby im zdefiniować i wyrazić tożsamość.

Bohaterkami najnowszego wydania magazynu są kobiety: bojowniczki, skandalistki, anarchistki. I zaczynamy tekstem Agnieszki Kościańskiej z książki Szklane domy (2018). 

Akcja, podczas której artystka w galerii oddała się prozaicznej czynności obierania ziemniaków, okazała się jednym z największych skandali polskiej sztuki. Słusznie?

Käthe Kollwitz, Hito Steyerl i Keren Donde — trzy artystki i trzy oblicza kobiecego buntu. Przypominamy dokumentację wystawy z 2019 roku.

Tłumaczka Kropotkina i anarchosyndykalisty Rudolfa Rockera, popularyzatorka myśli Fouriera. Jej postać przypomnieliśmy podczas wystawy Przyszłość będzie inna.

Pisarka i filozofka Mira Marcinów o fotograficznej serii Joanny Piotrowskiej dokumentującej klatki i wybiegi dla zwierząt w ogrodach zoologicznych.

Wystawa Panoptykon z 2005 była opowieścią o architekturze i teatrze więzienia. Przypominamy esej Hanny Wróblewskiej z katalogu wystawy.  

Dokumentacja rzymskiej akcji artystki wcielającej się po raz kolejny w postać Lou Salome.

Zainspirowana wystawą Wszystkie stworzenia duże i małe opowieść o zawodzie kuratora.

Aktualne wydanie magazynu online zaczynamy od tekstów towarzyszących wystawie Zaduch. O przestrzeniach, relacjach i dotyku z artystką rozmawia Magdalena Komornicka.

O fotografiach Joanny Piotrowskiej pisze filozofka Joanna Bednarek.

W 14 numerze magazynu opowiadamy o kolekcjonowaniu. Zaczynamy od kolekcji ING i wywiadu przeprowadzonego przy okazji wystawy Sztuka w naszym wieku.

Wykorzystane przez artystę w jego instalacji z 1997 repliki obrazów przed wojną były częścią zbiorów Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych.

Kolekcja to także codzienna dbałość o bezpieczeństwo dzieł, co zobaczyliśmy na pokazie Przed, po i pomiędzy (2016). Polecamy opowieść Doroty Nowak o konserwacji prac Wróblewskiego. 

Na wystawie Bardzo różnie i bardzo dobrze przypomnieliśmy grafikę warsztatową z kolekcji Zachęty. Posłuchajcie opowieści o polityce kulturalnej po socrealizmie. 

O fascynacji Moniki Sosnowskiej inżynieryjnymi projektami Władimira Szuchowa pisze Gabriela Świtek.

Poprawa jakości życia, dbałość o wygodę ciała i higienę psychiczną człowieka we współczesnych czasach... Poczytajcie o paraarchitektonicznych projektach Muchy.

Najnowszy numer magazynu poświęcony jest Monice Sosnowskiej, której wystawę właśnie otworzyliśmy w Zachęcie. O twóczości rzeźbiarki pisze kuratorka Maria Brewińska.

Sosnowska reprezentowała Polskę na 52 Międzynarodowej Wystawie Sztuki w Wenecji. Przypominamy jej projekt 1 : 1.

O zmieniającej się Zachęcie i niezmiennym placu pisała Magdalena Komornicka w 2018 roku przy okazji projektu Plac Małachowskiego 3. 

W 2005 artysta ożywił fasadę Zachęty, wpisując w dwa pilastry dźwigające tympanon sylwetki kobiet, które wzięły na siebie role kariatyd. Bohaterki projekcji rozmawiają z sobą...

Jak wygląda fasada galerii? Audiodeskrypcja w opracowaniu Katarzyny Kucharskiej-Hornung.

Od szeptu do krzyku. Najnowsze wydanie magazynu online zaczynamy wywiadem z Kojim Kamojim, Moniką Kamoji-Czapińską i Januszem Czapińskim przeprowadzonym przy okazji wystawy Cisza i wola życia.

Artysta wraz z babcią wykonuje pieśń religijną, czyli film z „nurtu rodzinnego” w twórczości Karola Radziszewskiego.

Seria kilkunastu odlewów głów — zdeformowanych autoportretów artystki, pokazujących  jej zmaganiem się z chorobą.

Kolejna książka artystyczna Wiktor, która poprzez wizualno-tekstowy materiał analizuje z osobistej perspektywy otaczającą nas rzeczywistość.

O „sztuce gwałtownej i barwnej” Guttuso pisał w 1954 roku Karol Eberhardt. Wystawę z czasów CBWA przypomina Karolina Zychowicz.

W najnowszym numerze magazynu przypominamy m.in. wystawę Alienacje. O wyobcowaniu w ujęciu filozoficznym oraz aktualności tematów poruszanych na tej  ekspozycji pisze w swoim eseju Andrzej Wajs.

Wystawa składała się z siedmiu filmów wybitnych artystów, ukazujących kondycję ludzi, ziemi, to, co tracimy i czego pragniemy, skutki różnych odmian alienacji, jakich dzisiaj doświadczamy globalnie.

Ten krótki mockument o budowie pierwszego więzienia na orbicie okołoziemskiej jest krytyką technokracji oraz zwróceniem uwagi na zło wpisane w ludzką naturę.

Intencją nagrodzonego Złotym Lwem w Wenecji projektu było ukazanie budynków jako dekoracji do możliwych scenariuszy społecznych, politycznych, gospodarczych

W numerze poświęconym kolekcji i kolekcjonowaniu przypominamy wywiad z Barbarą Dąbrowską i Marią Krawczyk opowiadający o początkach zbiorów Zachęty przy okazji wystawy PRAWDA PIĘKNO DOBRO.

Realizowany od 2010 projekt opowiada o relacjach międzyludzkich. Artysta aktywizuje lokalne społeczności, namawiając mieszkańców do pokazania swych kolekcji, opowiedzenia własnych historii, zrobienia czegoś razem.

Co się dzieje z kolekcją Zachęty, kiedy nikt nie patrzy? Dowiecie się z odcinka Zachęta TV zainspirowanego wystawą prac z naszej kolekcji przygotowaną przez Karola Radziszewskiego (2009).

Wystawa Kolekcje była przede wszystkim dedykowana fundatorom, którzy w 2016 wsparli rozwój naszych zbiorów. Do pokazu zaprosiliśmy także jedną z najciekawszych regionalnych kolekcji: Galerii Arsenał w Białymstoku.

Numer magazynu poświęcony architekturze zaczynamy od wywiadu z Dominiką Janicką, kuratorką wystawy Fair Building prezentowanej w Pawilonie Polskim na 15 Biennale Architektury w Wenecji.

W scenerii szkieletu niedokończonego budynku hotelu cztery kobiety przebrane w stroje pokojówek odgrywają charakterystyczne dla tego miejsca sytuacje...

Gigantyczna meblościanka i oskarowy film Rybczyńskiego, czyli spojrzenie na małe mieszkania — dawniej i dziś.

Zachęta jako rzeźba pochłaniająca dżwięk? Warszawska odsłona projektu Katarzyny Krakowiak, prezentowanego w Wenecji w 2012 roku.

W szóstym numerze magazynu online — tuż przed Dniem Dziecka — przypominamy nie tylko wystawy dla najmłodszych. Na początek proponujemy rozmowę z psycholożką Ulą Malko.

Found footage przedstawiający propagandową scenę spotkania Edwarda Gierka i małej Niesterowicz to słodko-gorzka ewaluacja wspomnień artystki i analiza przenikania się dwóch przestrzeni: prywatnej i publicznej

W 2009 roku, wspólnie z Centrum Sztuki WRO, zaprosiliśmy dzieci na wystawę-pla zabaw. Jak bawili się widzowie w interaktywnych instalacjach? Zobaczcie sami!

Tematem tego wydania są związki sztuki i muzyki. Zaczynamy od wywiadu z Johnem Lurie — znakomitym amerykańskim muzykiem, którego w 2015 poznaliśmy także jako malarza.

Artystka wciela się w gwiazdę pop-rock, wykonując przebój Gwen Stefani. Teledysk z cyklu W sztuce marzenia stają się rzeczywistością,

Pierwsza edycja festiwalu The Artists, prezentującego projekty muzyczne artystów sztuk wizualnych, odbyła się w 2013 roku. Przypominamy płytę nagraną podczas koncertu.

Niebezpieczne związki sztuk wizualnych i muzyki zaprezentowali na pokazie w MPZ brazylijscy artyści. Polecamy folder do wystawy.

Kolejny numer magazynu, i kolejny temat — czas. W 2016 roku, przy okazji wystawy 2066, Maria Brewińska pytała Rafała Bujnowskiego m.in. o kryzys wieku średniego, dojrzałość i, oczywiście, malarstwo.

Trzecie wydanie online'owego magazynu Zachęty poświęcamy wszelkim formom podróży. Zapraszamy do lektury wywiadu z Anną Jermolaewą, przypominającego wystawę Dobre czasy, złe czasy z 2015 roku.

Zapis podróży artysty przez Amerykę to podróż przez formy wizualne, które stały się popkulturowymi symbolami czytelnymi dla odbiorców na całym świecie.

Romano kher znaczy romski dom. Polecamy publikację pod redakcją Moniki Weychert Waluszko poświęconą romskiej sztuce, estetyce i doświadczeniu.

Czy podział na podróżników i turystów w XXI wieku jest jeszcze aktualny? Posłuchajcie zapisu spotkania towarzyszącego wystawie Podróżnicy.

Mówiąc o podróżach, trudno uniknąć najbardziej aktualnego tematu współczesnego uchodźctwa. Dostępne także dla osób słyszących.

W drugim numerze naszego magazynu skupiamy się na performansie. Zaczynamy od rozmowy Dominika Kuryłka ze Zbigniewem Warpechowskim – prekursorem tej dziedziny sztuki w Polsce.

Aleksandra Kubiak i Karolina Wiktor jako mityczne boginie zemsty. Performans filmowy oraz ironiczna gra z nazwą duetu.

Inauguracja projektu Plac Małachowskiego 3 z nieoczywistą dla gości wernisażu sytuacją performatywną.

Punktem wyjścia dla wystawy w MPZ był wideoperformas Luna – intymny zapis nawiązywania przez artystkę relacji z dziką wilczycą.

Jeden z rozdziałów naszego przewodnika po sztuce współczesnej dla młodzieży poświęcony jest Talerzowaniu Warpechowskiego.

Zawsze interesowałem się komedią slapstickową. Zwłaszcza krótkimi komediami z okresu kina niemego. Tym, co naprawdę mi się w nich podoba, jest prostota — mówi duński artysta, którego wystawę prezentowaliśmy w 2013 roku.

Typowa polska rodzina w nietypowej sytuacji. Zobaczcie, jak wygląda edukacja artystyczna społeczeństwa w krzywym zwierciadle grupy Azorro.

W pracach Liliany Porter spotykają się i nawiązują dialog postaci z różnych miejsc, epok oraz poziomów rzeczywistości i zmyślenia. Po kuratorowanej przez Magdę Kardasz wystawie oprowadza Daniel Kotowski (napisy w jęz. polskim).