Data powstania: 13.11.2023

Dzieło kryje w sobie kilka centralnych tematów i zainteresowań malarza posługującego się językiem abstrakcji i figuracji. Akt jako główna treść – na co wskazuje tytuł – przedstawiony jest w daleko idący wyabstrahowany sposób. Wydłużone, smukłe ciało kobiety zostało wykadrowane, dzięki czemu, jego duże fragmenty takie jak głowa, pośladki, czy dłonie znalazły się poza polem obrazu. Dodatkowo, nagie ciało układa się wzdłuż wszystkich czterech krawędzi płótna, tworząc ramę wyznaczającą przestrzeń dla pulsującej błękitem prostokątnej formy. Światło z wnętrza „obrazu w obrazie” jest  odwołaniem do transcendencji wyrażanej w ikonopisarstwie i świętych obrazach. Cielesność figury podkreślają zastosowane przez malarza żółcienie, róże i czerwienie oraz wyraźnie akcentowane części anatomiczne ciała takie jak kolana, brzuch, pierś i łokieć, w których z powodzeniem można rozpoznać fragmenty krajobrazu charakterystyczne dla zupełnie innego gatunku malarskiego jakim jest pejzaż. W kolanach rysują się kształty gór, ujęcie brzucha przypomina wzniesienie z linią horyzontu a w innych fragmentach można doszukiwać się podobieństw do form skalnych. Nagie ciało niemalże namacalne w swej zmysłowej fizyczności można również odczytywać jako sumę pokawałkowanych, przestylizowanych części wyodrębnionych, kolorem, linią i płaszczyzną, co zbliża je ku abstrakcji. W Akcie, podobnie jak w innych obrazach Nowosielskiego wybrzmiewa sfera sacrum.