brak miejsc

Podczas warsztatów przyjrzymy się ciału jako narzędziu reagowania na rzeczywistość — zarówno w ruchu, jak i w bezruchu. Poprzez improwizację, praktyki somatyczne, ćwiczenia choreograficzne i elementy kreatywnego pisania poszukamy sposobów, w jakie ciało może wyrażać emocje i przyjmowaćstrategie przetrwania w czasach niepewności.

Improwizacja potraktowana zostanie nie tylko jako technika artystyczna, ale również jako kompetencja życiowa — zdolność do reagowania na zmianę, do negocjowania, twórczego zarządzania chwilą. Będziemy uczyć się słuchać — siebie i innych — oraz rozwijać uważność na poziomie kinestetycznym, emocjonalnym i intelektualnym.

Warsztaty są przestrzenią eksperymentu i refleksji. To praktyka rozpoznawania różnorodności — umiejscowionej w ciele i w języku. Spotkanie z drugim człowiekiem, z ruchem, kryzysem staje się tu nie tylko ćwiczeniem choreograficznym, ale i społecznym gestem współobecności.

Zajęcia kierowane są do osób zainteresowanych ruchem, choreografią i sztuką współczesną — niezależnie od doświadczenia. Zapraszamy wszystkich, którzy chcą potraktować ciało jako źródło wiedzy i medium dialogu.

Program: 
20.08 (środa) – Michał Przybyła 
21.08 (czwartek) – Iza Szostak 
22.08 (piątek) – Izabela Niepokój, wykład o historii tańca w Polsce
23.08 (sobota) – Katarzyna Żeglicka 

Na każde z wydarzeń prowadzimy osobne zapisy.

Wydarzenie jest częścią czterodniowego cyklu warsztatów choreograficzno-ruchowych w Zachęcie. W dniach 20–23 sierpnia zaproszeni artyści i artystki poprowadzą zajęcia związane z różnymi podejściami do ciała, ruchu i obecności w przestrzeni. Każdy dzień przyniesie osobną propozycję, opartą na praktyce, doświadczeniach i wrażliwości prowadzącej/go – bez z góry narzuconego tematu, z otwartością na eksperyment, krytyczne spojrzenie i nieoczywiste rozwiązania. Program jest otwarty zarówno dla osób z doświadczeniem tanecznym, jak i tych, które dopiero chcą rozpocząć swoją przygodę z ruchem, tańcem i choreografią. 

Iza Szostak – choreografka i performerka, której twórczość oparta jest na założeniach nowego materializmu i koncentruje się na relacji między ciałem a obiektem.  W swoich spektaklach Szostak eksploruje hybrydowe formy, dla których ciało staje się nośnikiem emocji i medium, a choreografia narzędziem do konstruowania nowych porządków. Absolwentka warszawskiej Szkoły Baletowej i Codarts – Rotterdam Dance Academy. Od 2020 roku rozwija projekty w technologii VR, badając wirtualne ciało w kontekście choreografii i tworząc prace, takie jak Future Presence pokazywany na WRO Biennale czy Score w ramach wystawy w TRAFO / Trafostacja Sztuki Szczecin. Mieszka w Warszawie, współtworzy kolektyw Centrum w Ruchu i współpracuje z artystą audiowizualnym Kubą Słomkowskim.